黴黴新歌變換七套造型

　　我們看到，黴黴有各種各樣的創業者，黴黴有精英、有草根，有天派、有地派，有男創業者、有女創業者，有非常多會表達的人，也有很多人根本就不擅長表達。

在推理性與邏輯性、新歌專業性的實際問題層麵的解決能力上依然被一些用戶與業內人士嘲為智障助理，實用價值並不大。當然人工智能是未來這並不錯，變換造型問題是這個變革或者說真正改變人類的未來時間點什麽時候來，但肯定不是現在。

創業者缺數據但數據是AI的基礎人工智能(AI)已經應用於語音識別、黴黴圖像處理器、黴黴計算機視覺、機器人等多個領域，在人機圍棋大戰中屢屢獲勝，而這背後，經過了是海量數據的積累與學習。事實上，新歌無論是穀歌facebook，還是BAT，都可以利用人工智能算法收集到很多的數據，這些都可以幫助它在未來推送有價值的廣告。而當前人工智能項目又是巨頭的標配，變換造型國內資本嗅到風向又開始助推，變換造型因為一旦下注到一個好的項目被BAT收購接盤，在高點退出，也是一筆劃算的買賣。但如果被稱之為下一代新的入口與全球科技巨頭爭搶布局的未來技術奇點與底層基礎設施的產業，黴黴在3年之後，黴黴市場規模才91億元，還不及共享單車市場的一個零頭，這隻能意味著人工智能產業的發展還處於初級階段，AI在短時間內也很難成為風口。對於巨頭來說，新歌如果人工智能的應用隻能停留在下棋與炫技的層麵，那可能意味著投資回報率不對等以及很大的泡沫與風險。

另外，變換造型許多巨頭研發的AI助理在基於上下文的對話能力與理解口語中的邏輯、變換造型能力履行、基於上下文的對話能力方麵都存在欠缺，也意味著當前的人工智能還處於相對初級的階段。但在當前，黴黴最重要的是基於用戶特定場景需求要具備邏輯理解能力與顛覆性的商業模式方麵，人工智能的應用還沒影兒。被網絡分割開來的人們，新歌被彈幕重新聚攏在了一起在電視媒體繁榮的時代，大家總是習慣圍在一塊兒津津有味地觀賞節目。

從日本人口約為1億這一點來考慮，變換造型該節目的收視率約為1.4%。 而隨著2007年3月開放普通用戶上傳視頻，黴黴大量的二次創作視頻開始湧現。2008年的時候，新歌niconico已經成為日本的本土網站中訪問量排名第6的平台了。”niconico開拓了日本視頻網站市場，變換造型但未來呢?“niconico動畫剛成立時，我其實抱著‘隻要撐個5年就好’的想法。

到了第二個月，niconico的付費會員超過54000人，注冊ID超過了200萬。”川上量生隨即又補充道：“niconico動畫原本就是想與Youtube競爭才發展的服務，而我們當初規劃這場競爭大概5年左右會告一段落。

如果你去過現場，那麽你將會有一個更加直觀的感受：那些在舞台上又唱又跳的UP主們，那些圍繞在各個攤位的興致勃勃的參加者，幾乎都是十幾二十歲的年輕人。niconico為這些原創作者創造了機會，甚至也成為了動畫業界理解消費者的一個重要渠道，到底什麽樣的動畫和作品才是這些年輕人真正想要的。”即便成立之初大部分人都不相信niconico能夠堅持下來，包括川上量生自己，不過如今的niconico已經進入了第十一個發展年頭。相比起穩定的Youtube，由於係統負荷力不足，niconico係統不穩定的狀況極其容易發生。

我們的網站不像電視傳媒那樣可以‘多項’收看，觀眾們是有選擇性地積極地點擊收看，從這一點來講，我們的視頻網站已經和電視傳媒不相上下了。觀眾互動產生的群體感、討論感、共鳴等，成為了作品本身的重要“內容”。而這種社區感並沒有僅僅停留在網絡上——“niconico超會議”已經舉辦了六年，這個將niconico活躍UP主們以及用戶聚集在一起的大型線下活動已經成為了niconico的最佳招牌。 這位有著蔥綠色雙馬尾的虛擬歌手幾乎是隨著niconico的興起而誕生的。

在川上量生看來：“隻有自由的環境才能孕育有趣的文化。網站3月收入為14.28億日元，支出為13.99億日元，第一次實現了單月盈利。

而當這些年輕人聚集在一塊時，索尼等日本各大品牌廠商也隨之而來。事實上，niconico早在成立的第二年就已經開始被貼上“niconico差不多了”、“niconico動畫玩完了”的標簽。

如果沒有niconico這樣一個更符合年輕人口味又可以大肆吐槽的平台，像《為美好的世界獻上祝福!》這樣充滿崩壞畫麵的搞笑動畫也很難成為去年一月的黑馬之作。這些UP主選擇在官方生日的4個月後再次為niconico慶生是有原因的。緊接著，那些舞蹈愛好者也來了，他們對這些原創歌曲進行編舞，並將舞蹈視頻上傳至“踴ってみた(試著跳一下)”的分類下(國內通常稱之為宅舞)。 在會場上，你可以看到數百人同時跳舞的超會議最熱鬧的“超舞見區域”;在《白箱》聲優體驗活動上，你可以在錄音棚使用專業設備和工作人員準備好的台本，給喜歡的人物配音;去年的niconico超會議還首次上演了歌舞伎舞者與Vocaloid角色合作的全新歌舞伎形態的“超歌舞伎”——初音名曲《千本櫻》與歌舞伎代表作之一的《義經千本櫻》的聯合新作《今昔饗宴千本櫻》。這些由用戶創作的視頻內容進一步加強了niconico二次元社區的氛圍，從而讓niconico在全世界所有的視頻網站中都顯得獨一無二。使用者隻要在軟件裏輸入旋律和歌詞，就可以讓這個聲音甜美的虛擬歌手來為自己“演唱”合成歌曲。

”或者用一句更加簡單的話來概括，niconico超會議的本質是要展現其多元性。對此，夏野剛在接受采訪時說：“我們沒有與Youtube進行戰鬥，我們並沒有與任何其他平台進行戰鬥。

但是當你打開niconico，你會發現遠遠不止如此。今年1月播出的新番動畫《獸娘動物園》就是最佳的例子。

2009年，麻生太郎就邀請民主黨代表鳩山由紀夫在niconico生放送平台上進行了首次黨首辯論。於是，“子彈”開始飛滿了屏幕——彈幕來了。

niconico的腳步很快，尤其是在用戶付費上：在2007年6月，niconico就開始推出付費會員的服務，付費會員可以享有更高清的畫質、全速緩衝等功能性的服務。這個改編自一個已經停運手遊的獸娘動畫，講述了失憶的人類女主角為了查詢自己的身份，與獸娘藪貓相遇並共同踏上前往圖書館旅程的故事。“對公司而言已經達到良好的宣傳效果。在人聲鼎沸的“街角”，大家聚在一起，雖然彼此互不相識，但卻看著同樣的景象，並立即就能獲得共鳴。

這些連鎖效應帶動了亞文化的繁榮，niconico也自然成為了世界最早的二次元亞文化相關視頻的發源地。“憑借官方直播獲利、以付費會員的方式讓公司轉虧為盈，都是以前外界覺得我們不可能辦到的事。

這種媒體內容還衍生出了治愈係MAD、燃係MAD等等不同的類型。根據2012年的數據，niconico的會員中有63%為十幾歲至二十多歲的年輕人，而二十多歲的日本年輕人當中有81%是niconico的用戶。

早期支撐niconico內容的主力是用戶們投稿的二次創作視頻和音樂視頻，而用戶的彈幕內容也相對直接，大多都表達對角色或音樂的喜惡之情，並沒有像現在那樣的“腦洞大開”。2007年8月31日，CryptonFutureMedia推出了虛擬女性歌手軟件初音未來，並在之後賦予了她一個充滿未來感的萌係外表。

截至2010年3月，niconico每月的登錄人數為1634萬人，付費用戶為73.6萬人(每月525日元)，注冊用戶494萬人。政客們也需要niconico相當一部分人還留有“niconico=二次元=狂熱禦宅族”這樣的刻板印象。在niconico上日漸流行起來的亞文化很快被二次元愛好者們帶進國內：除了搬運視頻，國內的用戶也嚐試著翻唱歌曲和翻跳舞蹈，並且使用軟件開始自己創作歌曲和動畫。2007年6月，niconico的效仿者Acfun成立;2009年6月，Bilibili也正式成立。

niconico還常常舉辦用戶的MAD大賽，例如2015年，niconico舉辦了大熱動畫《一拳超人》的靜止畫MAD大賽，優勝者成功拿到了10萬日元的獎金。“然而niconico超會議也通過舉辦相撲比賽、將棋遊戲，以及去年新推出的歌舞伎表演幫助網站吸引了那些更加年長的用戶。

”盡管niconico在一開始顯得過於“自由”，但是這些熱情的創作者們催生了niconico目前的社群文化。 作為彈幕視頻網站的鼻祖，彈幕是niconico最具標誌性和影響力的功能。

”在Dwango創始人川上量生看來，盡管人們已經擁有社交網絡來幫助自己在虛擬世界構建個人關係，但是niconico想要提供的是“網絡上近似於街角一隅的場景”。沒有niconico舉辦的線下活動超會議，B站要推出自己的線下活動BML可能還會要推遲好幾年。