西班牙宮殿改建的酒店

　　所以，西班融資的核心其實在創始人身上：問題在於你究竟想做多大，想做到什麽程度，這已經不是簡簡單單錢的問題。

推薦閱讀：牙宮揭秘共享單車運營專員：牙宮如何解救“消失”的單車?2、共享單車發展最根本的問題是用戶體驗可以說用戶的使用體驗才是推動O2O單車發展的力量。更有為了降低單車被盜風險，殿改故意加大單車淨重這種犧牲用戶體驗的行為。

然而校園背景的ofo則傾向於平台路線，建的酒店在ofo的創業起步中，建的酒店早期延續的正是學生捐贈自行車的共享模式，後來為了大規模進入市場才集中采購了易識別的“小黃車”。其根本原因在於短途的單車出行，西班”有來有回“是強烈需求，人們有強烈的“公車私有”的動力。第二點就是自身單車的研發方麵，牙宮ofo每輛單車的成本為200+，牙宮摩拜每輛單車的成本為2000+，但是後期維護方麵同樣麵臨著嚴峻的考驗;未來在共享單車設計上的各個細節也都以減少後期維護成本為考量。 1、殿改共享單車現在麵對的最現實的問題就是維護問題。並且摩拜App上的地圖不夠精準，建的酒店車輛定位不準確也沒有導航，用戶找車成了大問題。

那共享單車的前景如何呢? 第一點值得注意的是，西班滴滴每一輛車都有司機，實施車輛與乘客匹配的不是汽車本身，而是司機的APP。牙宮此外繳押金充值快但退還周期長也是一大詬病。放在從前，殿改正經如《大秦帝國之崛起》根本不會在被90後一統天下的B站投放廣告。

自媒體“娛樂資本論”此前曾經報道過，建的酒店在中國一直走高端院線路線的CGV影院，由於前期投入成本遠比普通影院高，因此遭遇盈利困難的窘境。在這個過程中，西班各大視頻網站會不遺餘力地爭奪那些可以拉動付費的頭部大劇。內容要增加互動、牙宮遊戲的元素，一切素材也都可以被他們用來“玩”。這不僅使得他們作為生產者產出了更多的生活化內容，殿改同時也反向強化了他們對該類題材內容的喜愛。

風該往哪個方向吹?那麽現在還是進行影視投資的時機嗎?從某種角度而言，2017年布局影視行業，要比在2015年末布局擁有更多優勢：可選投資標的更豐富、投資溢價率更低、交易價格更趨理性、電影硬件環境的存量倒逼行業發展。那些年我們錯過的超級IP頭部內容殺手鐧大文娛產業是距離內容變現最近的地方，而擁有“頭部內容”鑒別、製作能力和強大儲備的公司更有機會在未來的競爭中勝出。

解鈴還須係鈴人，能夠擔當此任的非李彥宏莫屬。B站買了曆史正劇《大秦帝國之崛起》，在鬼畜和彈幕的加持下，已播8集的《大秦帝國3》在B站的總播放量達到72.3萬，彈幕數累計有2萬多條。還有一類核心資源就是各類UGC平台，用戶產生內容的IP生產網站。如此龐大的產業規模和較高增速，一個重要原因來自於消費趨勢的變化。

第二，年輕人在文化娛樂方麵的消費會迅猛增長。在美國，並非每一部電影都會在全國所有電影院上映，不少電影都隻會在個別地區的個別影院上映，以避免資源浪費。該公司掛牌前的估值就超過33億元。2016年中國銀幕數更是達到41000塊，超過美國成為全球第一，觀影人數也首次超越北美地區達到13.8億人次。

為什麽杜蕾斯的廣告大家都喜歡?所有的消費都正在變得娛樂化，包括它跟岡本對撕的時候，獲得關注度是最多的時候。自2016年11月11日上線至今，其在騰訊視頻上已有1.1億點擊量，稱得上一部爆款。

既然線上購票率已經接近80%，那麽傳統地網發行還能怎麽玩?樂視影業把地網發行當做場景化營銷的入口，在分眾的終端市場花力氣進行營銷，通過地推活動，從其他消費場景、就近原則進行流量轉化。用娛樂思維進行品牌、產品甚至商業模式的搭建，“好玩”“互動”成為重要衡量標準。

另外，與A股相比，企業申請在新三板掛牌轉讓的費用要低得多。具體而言，在線票務平台融合了電商、泛娛樂、社交等基因，可以利用積累的用戶大數據從內容製作、宣發到終端、渠道等多維度滲透。2017年，一向低調的李彥宏開記者會、上綜藝、曬妻、寵女。當下的娛樂是複製的、模式化的，娛樂實質上已經成為一種商業意識形態—行行都是娛樂業。新三板看過來熱潮之後適當回調、擠出泡沫更符合行業發展規律。《我不是潘金蓮》上映時候，馮小剛在微博發布公開信，指責萬達為報複葉寧前往華誼，於是打壓排片，在萬達巨大的資本和渠道優勢麵前，中國電影最重量級的導演成了弱勢群體。

但在“奇葩”橫行的互聯網時代，“怒刷存在感”這件事是可遇不可求的，自帶流量更是許多人終身奮鬥的目標。既然90後已成為文化娛樂消費的生力軍，那麽，他們身上所具備的特征也值得文娛行業關注。

業內人士分析，影視公司湧向新三板的熱潮，主要原因是影視產業正處於成長期，隨著競爭加劇，影視公司圍繞IP、人才等核心資源的爭奪日趨白熱化，迫使影視公司尋找更多的資金投入業務運營。本身就擁有海量正版片源，是在線視頻網站將觸角伸向線下的一個重要原因，因為直接投資院線影院顯然成本過重，而私人影院是很好的選擇。

從本質上看，在線票務平台很難發展成為一個真正意義上的用戶平台，它隻是用戶完成某一類特定產品交易的地方。畢竟，真的勇士，敢於把自己變成IP。

所以盡管目前電視劇、網劇市場仍然是玄幻劇、偶像劇的天下，但有了B站、微博、豆瓣等觀眾可以互動和形成口碑效應的社區，各種周邊話題和元素就能全麵發酵，為曆史正劇回溫鋪墊了一個良好的外部環境。第三階段是利用內容手段為客戶的產品和品牌打造記憶點。比如編劇公司派樂傳媒，創作了熱播劇《孤芳不自賞》，這家公司獲得了湖南廣電旗下芒果文創基金過億元的A輪投資。比如，聰明傳媒出品的網大《鬼瞳警探》在愛奇藝獨播，播放量突破1800萬次。

根據《2016中國大文娛產業升級報告》分析，文娛也是受90後需求影響而改變最大的行業。很多人雖然喊著“酒香也怕巷子深”，但就是不知道怎麽走出這條巷子。

這一數字與2015年新三板影視公司盈利王開心麻花全年的淨利潤大體相當。傳統的中國企業家大多崇尚悶聲發大財，不願顯山露水，語言表達能力退化。

對於輕資產的影視企業來說，掛牌新三板無疑是獲得投資、推動企業發展的一個較好選擇。而掛牌上市能增加公司的融資能力，解決企業資金的需求。

與此同時，一些正規院線也開始向高端私人影院拓展業務。綜合電影、電視劇和網劇的數據分析，可以發現大IP改編並非高枕無憂，IP增值更體現的是開發過程中，操盤者對其具體運營，陣容、製作、營銷、檔期等都是IP增值的原因。除此之外，李彥宏還獻身綜藝節目《奇葩大會》，侃侃而談人工智能，溫文爾雅的CEO氣質在奇葩大會上顯得如一股清流，被觀眾們評價為“萌萌噠”，再次為百度扳回一城。另外，一些原本格局較窄的IP去粗取精，將之打造成為都市精品言情劇，也是IP增值的一個好方法。

在電視劇市場方麵，2016年也基本與2015年882億元的市場規模持平。全民娛樂時代，文學、動漫、影視、遊戲、綜藝節目等娛樂形式不再孤立發展，而是通過協同合作，共同打造一個優質IP，構建大文娛產業新生態。

這些崛起的90後是各大平台都無法忽視的新興消費勢力，他們日益成為影響中國互聯網未來發展的關鍵力量。私人影吧圈地運動在電影市場高速增長的今天，傳統電影院已經無法滿足市場需求了。

開心麻花十年來創作的話劇作品無一例外都是喜劇，這些不同層次的喜劇內容為那些飽受生活壓力、現實困擾的人提供了短暫躲避的場所。這個版本會更加有趣、更加帶感，更符合網民的口味和需求。